Diego Velazquez là nghệ sĩ vĩ đại nhất không chỉ của thế kỷ 17, mà của mọi thời đại. Kỹ năng của anh vẫn truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ đương đại và khiến người xem mê mẩn. Velazquez - người sáng lập một bức chân dung tâm lý, đã đưa trường hội họa Tây Ban Nha lên một tầm cao mới, cao hơn. Năm 1623, ông trở thành họa sĩ triều đình của vua Tây Ban Nha Philip IV, vẽ nhiều chân dung tòa án, nhưng bất chấp những yêu cầu hạn hẹp của thể loại này, Diego Velazquez đã tạo ra những kiệt tác thực sự. Những bức tranh nổi tiếng nhất của Diego Velazquez được lưu trữ trong nhiều bảo tàng khác nhau trên hành tinh, nhưng hôm nay chúng tôi sẽ thu thập chúng trong bộ sưu tập ảo của chúng tôi dành cho bạn!
Những bức tranh tuyệt vời của Diego Velazquez:
1
Menina (1656)
Những người đàn ông nổi tiếng (kích thước Canvas 318 × 276 cm) - bức tranh nổi tiếng và bí ẩn nhất của nghệ sĩ, một kiệt tác vượt trội của thể loại chân dung. Dịch từ tiếng Tây Ban Nha, tên của bức tranh có nghĩa là "Phù dâu danh dự". Bức tranh được trưng bày tại Bảo tàng Prado. Cô đã cố tình đặt ở tầm mắt của khách tham quan bảo tàng. Mọi người tiếp cận bức tranh đều cảm thấy bí ẩn sự hiện diện của anh ta trong thế giới chân dung kỳ lạ và bí ẩn này. Bức tranh, giống như một cỗ máy thời gian, khiến người xem đắm chìm trong thế giới ảo tưởng của tòa án Tây Ban Nha giữa thế kỷ 17.
Đây là một tác phẩm quy mô lớn phức tạp, mô tả một gia đình hoàng gia cùng với một thiếu niên năm tuổi, được bao quanh bởi những người hầu gái danh dự và chính nghệ sĩ. Bố cục của bức tranh thật khác thường. Một cô bé mặc chiếc váy màu hồng lộng lẫy với sự hồi tưởng khác thường của mình đã đến xưởng của Velazquez để quan sát cách họa sĩ vẽ chân dung của cha mẹ cô - nhà vua và nữ hoàng Tây Ban Nha. Nhìn từ bên cạnh, có vẻ như tất cả các nhân vật đang nhìn bạn, nhưng thực tế, họ đang nhìn nhà vua và hoàng hậu, người đặt ra cho nghệ sĩ. Người xem nhìn thấy hình ảnh phản chiếu của họ trong tấm gương phía sau nghệ sĩ.
Các nghệ sĩ đã tạo ra một không gian mà trước đây không ai miêu tả. Anh ấy đã lôi cuốn người xem vào thế giới của xưởng vẽ của anh ấy và khiến anh ấy nhìn qua đôi mắt của những người mà anh ấy vẽ. Hơn nữa, ông miêu tả dưới dạng các nhân vật chính những bức tranh về những người lùn và hầu gái danh dự, và ông chỉ miêu tả nhà vua và hoàng hậu theo sơ đồ. Các nghệ sĩ khác cho sự tự do này có thể mất đầu, nhưng Velazquez thì không. Đối với phép thuật này, ông được Philip IV đánh giá cao.
Đừng bỏ lỡ, trên trang web của chúng tôi nhất-beauty.ru có một bài viết thú vị về những bức tranh nổi tiếng nhất của Rafael Santi.
2
Chân dung Giáo hoàng Vô tội X (1650)
Khi còn ở Rome, Velazquez được gọi đến Giáo hoàng Innoc X. Bức chân dung của giáo hoàng mà nghệ sĩ làm việc rất chân thực đến nỗi chính giáo hoàng đã thốt lên, ngay quá đúng! Giáo hoàng Innocent X là một người rất tàn nhẫn và bất lương, nhưng ông ca ngợi công việc của nghệ sĩ, vì Velazquez đã nhìn thấy khuôn mặt thật của một người đàn ông có sức mạnh trên một nửa thế giới. Ông miêu tả cha là một người đàn ông bình thường với tất cả đam mê của mình.
Đây là một bức chân dung rất thanh lịch và đẹp, dựa trên một phạm vi màu đỏ và trắng. Điều đầu tiên thu hút ánh nhìn của bạn là lụa tinh tế của áo choàng giáo hoàng đỏ tươi và ren trắng như tuyết của một chiếc áo choàng trên nền màu đỏ tía sẫm của màn nhung. Ánh mắt và ánh mắt cảnh giác của Papa hướng về phía người xem, và như thể đánh giá người đang đứng trước mặt mình.
3
Spinners (1657)
Đây là công việc của một nghệ sĩ trưởng thành. Nó được viết vào những năm cuối đời của Velazquez, và phản ánh kỹ năng và khả năng cao nhất của ông để khắc họa các kết cấu và quan điểm khác nhau. Đây là một hình ảnh thực sự trong hình ảnh, bởi vì trong nền của mọi thứ xảy ra là một tấm thảm lớn, được xem xét bởi các nhân vật phụ. Ban đầu nó được coi là một xưởng dệt. Nhưng trên thực tế, đây là một cách giải thích về huyền thoại về tranh chấp giữa Athena và Arachne, người đang căng thẳng hơn về sợi. Ở phía trước là Athena. Cô được miêu tả đối diện với người xem, trên đầu một bà lão đeo khăn quàng trắng. Arachne ngồi quay lưng về phía người xem. Spinner trẻ được hấp thụ hoàn toàn trong quá trình kéo sợi. Cuối cùng, Arachne đã thắng cuộc tranh chấp, và cô đã bị nữ thần báo thù biến thành một con nhện.
4
Chân dung Infanta Margarita, con gái của Philip (1655)
Một bức chân dung nhỏ, chỉ 60 x 70 cm, mô tả một em bé sơ sinh, chỉ mới bốn tuổi. Đây là một trong những bức chân dung đầu tiên của hoàng hậu tương lai của Đế chế La Mã thần thánh, từ cả một bộ sưu tập chân dung mà Velazquez đã vẽ. Anh ta bị mê hoặc bởi cô gái, và tất cả các chân dung thiếu niên và thiếu niên của Infanta rực sáng với sự ấm áp mà nghệ sĩ miêu tả người mẫu yêu dấu của anh ta. Bất chấp những yêu cầu khắt khe của bức chân dung hoàng gia, Velazquez đã miêu tả một đứa trẻ đáng yêu với vẻ ngoài cởi mở. Cô gái được phép giữ trên bàn, vì việc tạo dáng mất rất nhiều thời gian, và thật khó để một đứa trẻ nhỏ có thể chống cự trong một chiếc váy nặng nề. Tuổi thơ bé bỏng kết thúc năm 14 tuổi, khi cô kết hôn với chú mình, Hoàng đế La Mã thần thánh. Bảy năm sau, ở tuổi 21, sau khi sinh đứa con thứ sáu, cô qua đời.
5
Chân dung của Infanta Margarita trong chiếc váy màu xanh lam (Blue) (1659)
Bức chân dung của một thiếu niên chín tuổi rất khác với chân dung của cô ấy khi còn nhỏ. Một chiếc váy nặng nề, mềm mại làm từ nhung xanh khiến cô gái trông rất trưởng thành. Đôi mắt cô không còn tỏa sáng với sự thuần khiết và tò mò, như trong những bức chân dung trước đây. Trong đôi mắt to và đẹp này - sự trống rỗng và mệt mỏi. Nhưng cô gái vẫn đáng yêu. Khuôn mặt nhỏ nhắn dễ thương của cô vẫn chưa có được các đặc điểm "Habsburg" nổi tiếng. Đây là một trong những bức chân dung đẹp nhất của trẻ sơ sinh.
6
Infanta Margarita màu hồng (1660)
Margarita mười tuổi. Chiếc crinoline to lớn bắt kịp sự phát triển của công chúa, kiểu tóc tương tự như một cấu trúc phức tạp. Cô gái trông có vẻ cam chịu. Cô ấy biết những gì đang chờ đợi cô ấy - hôn nhân vô điều kiện và khởi hành đến một đất nước xa lạ. Nhưng cô vẫn là một viên ngọc đẹp trong vương miện hoàng gia. Mái tóc vàng, khuôn mặt dịu dàng, chiếc váy vương giả, phủ một tấm màn trong suốt với sọc hồng, tạo nên một hình ảnh rất tinh tế và cảm động.
Đây là bức chân dung cuối cùng của infante bởi Velazquez. Vào tháng 8 cùng năm, anh đã qua đời, để lại những bức chân dung trẻ em xinh đẹp của một cô bé đáng yêu. Không ai khác viết nó như thế. Nhìn vào những bức chân dung tiếp theo của Margarita, chúng ta có thể nói rằng Velazquez hâm mộ người mẫu của mình, và tình yêu, như bạn biết, biến ngay cả người phụ nữ có vẻ ngoài bình thường nhất thành một người đẹp.
7
Chân dung Sebastian de Morra (1664)
Sebastian de Morra là một người lùn trong triều đình và là người pha trò của nhiều người đùa giỡn, người gặm nhấm vụng trộm và kỳ dị tại tòa án của vua Tây Ban Nha Philip IV. Đây là những đồ chơi sống của cặp vợ chồng hoàng gia. Nhìn vào bức chân dung, bạn có thể thấy bao nhiêu nỗi đau và tuyệt vọng trong đôi mắt thông minh của một người đàn ông bị thiên nhiên cắt xén. Rốt cuộc, những người này, với sự bất thường bẩm sinh, không thiếu trí thông minh và tài năng khác nhau. Nhưng vị trí của họ được xác định bởi thời trang thời đó. Có lẽ cuộc sống của họ tại tòa không phải là điều tồi tệ nhất trong tất cả cuộc sống của người Tây Ban Nha thông thường. Nhưng, đã quen với sự sỉ nhục, họ tương ứng với hình ảnh của họ về những người đùa giỡn ngu ngốc. Chúng được đối xử như những con chó nhà hoặc khỉ, chúng không bị thương, nhưng chúng không quan tâm đến khát vọng cá nhân của chúng.
Nhưng Sebastian de Morra không phải là một người lùn dễ dàng. Đây là một quý tộc quý tộc sinh ra với một căn bệnh hiếm gặp - thoái hóa xương khớp, làm biến dạng cơ thể, không vi phạm tâm trí và tâm lý con người. Người lùn rất thông minh, có năng lực, sở hữu sự hài hước lấp lánh và trớ trêu, sức mạnh vượt trội và sức hút của đàn ông. Cả tòa đồn thổi về những chiến thắng đầy mê hoặc của anh.
8
Chân dung của người hầu tòa "El Primo" (1644)
Diego Velazquez là bậc thầy về chân dung nổi bật. Trong số các bức tranh của các vị vua và người của triều đình, nhiều bức chân dung của các ngôi sao lùn được biết đến. Trong khoảng thời gian từ 1630-1640, họa sĩ đã vẽ một loạt hình ảnh của những người nhỏ bé. Trong đó, anh phản ánh tính cách và bản chất bi thảm của họ. Một trong những tác phẩm này là một hình ảnh của chàng hề El Primo (dịch từ tiếng Tây Ban Nha là tên họ hàng của Hồi giáo). Khi một người còn sống, tên anh ta là Don Diego de Asedo. Ông giữ một vị trí đặc biệt với Vua Philip IV - ông là người giữ dấu ấn hoàng gia và là sứ giả cá nhân của nhà vua. Bức tranh mô tả một người đàn ông nhỏ bé đang cầm một cuốn sách lớn trong tay. Người lùn và họ hàng gần (anh em họ) có đặc quyền ở trong một chiếc mũ dưới thời vua. Có lẽ chính vì đặc quyền này mà họ đã gọi nó tại tòa án của Don Diego de Asedo.
Tác phẩm này đầy kịch tính. Khuôn mặt của người lùn rất thông minh và tỏa sáng với một tâm trí cao thượng. Nhưng khiếm khuyết về thể chất của nó: bướu, cánh tay và chân nhỏ, không thể gọi là xấu xí. Trong bối cảnh chân dung của những người lùn khác, người đàn ông này trông rất trang nghiêm.
9
Chân dung bá tước - Công tước Olivares (1638)
Để hoàn thành đánh giá của chúng tôi về bức chân dung đẹp nhất của Thủ tướng Don Gasparo de Guzmán, Bá tước Olivares của Công tước San Lucar de Barracudo. Đây là một bức chân dung ngực bình thường của một cận thần, nhưng chính anh ta là người tiết lộ phẩm chất cá nhân của người này. Mặc dù có vẻ ngoài khá tầm thường, công tước có một nhân vật thép. Khéo léo, xảo quyệt, sâu sắc, người đàn ông này có sức mạnh gần như vô hạn trong hai mươi ba năm liên tiếp.
Lời bạt
Velazquez có mối quan hệ rất nồng ấm với nhà vua. Không một họa sĩ nào thích sự ủng hộ và tình bạn của quốc vương như vậy. Cái chết của Velazquez đã gây ấn tượng mạnh mẽ với nhà vua. Tôi bị hỏng, vua vua đã viết trên một tờ giấy giới thiệu một họa sĩ tòa án mới.
Nhưng trong bài viết này của chúng tôi về những bức tranh nổi tiếng nhất của Diego Velazquez đã kết thúc, nhưng họa sĩ này đã có rất nhiều tác phẩm mà các biên tập viên làm đẹp nhất đã quyết định thêm một vài chi tiết vào cuối của tài liệu này.
Chúa Kitô trong nhà của Martha và Mary (1620)
Chầu thánh pháp sư (1619)
Lễ đăng quang của Đức Mẹ (1644)
Ăn tối tại Emmaus (1618)
Chân dung cưỡi ngựa của Bá tước Công tước Olivares (1634)
Vulcan Forge (1630)
Chân dung cưỡi ngựa của Hoàng tử Balthazar Carlos (1635)
Chân dung Philip IV (1624)
Sự đóng đinh của Chúa Kitô (1632)
Chiến thắng của Bacchus (1628)
Đầu hàng mê sảng (1635)
Chân dung Juan de Pareja (1650)
Đó là tất cả! Chúng tôi mong chờ tin từ bạn.