Albrecht Dürer (1471 Ném1528) - họa sĩ vĩ đại nhất của Đức thời Phục hưng, thiên tài vẽ và khắc, nhà tư tưởng, nhà toán học, nhà sáng tạo và nhà văn. Ông là nghệ sĩ đầu tiên biên soạn tiểu sử của mình. Di sản khổng lồ của nó là những kiệt tác của hội họa và đồ họa thế giới, một số trong số chúng có ý nghĩa tượng trưng. Các tác phẩm của Albrecht Durer ở nước ta không nổi tiếng bằng các tác phẩm của các đồng nghiệp người Ý thời bấy giờ. Chúng ta hãy cố gắng nhớ lại những bức tranh, bản in và bản phác thảo tốt nhất của nghệ sĩ vĩ đại người Đức.
Các tác phẩm ấn tượng nhất của Albrecht Dürer:
1
Ngày tận thế (1498)
Tử đạo của Thánh Gioan Thánh sử.
Một loạt các bản khắc Apocalypse của 15 bản khắc đã được thực hiện theo chủ đề của tác phẩm cùng tên của John Theologian. Đây là một lời tiên tri về sự xuất hiện thứ hai của Chúa Kitô, về sự kết thúc của thế giới và số phận của cả nhân loại. Sự liên quan của công việc này đặc biệt được cảm nhận trong thời đại mà tình trạng bất ổn của nhà thờ và nông dân đang xé tan nước Đức, nhiều dịch bệnh tràn ngập, bao gồm cả bệnh dịch hạch, đã quét sạch một phần ba dân số châu Âu.
Tầm nhìn của John về bảy ngọn đèn.
Tất cả các bản khắc được thực hiện với tay nghề cao nhất và chất lượng in. Hai phiên bản đầu tiên được phát hành vào năm 1498 bằng tiếng Đức và tiếng Latin. Trong cuộc đời của người nghệ sĩ, bộ sưu tập các bản in "Ngày tận thế" đã được tái bản nhiều lần. Ấn phẩm này là dễ hiểu và có thể truy cập cho tất cả các thành phần của xã hội. Nó thuật lại cuộc đấu tranh giữa thiện và ác, về những phẩm chất tốt nhất của con người dẫn đến sự cứu rỗi và những đam mê cơ bản có thể dẫn đến cái chết của linh hồn.
John trước Chúa và hai mươi bốn người lớn tuổi.
Bản khắc thứ 4 của ấn phẩm là một trong những bản khắc nổi tiếng nhất trong bộ và được gọi là "Kỵ sĩ khải huyền". Nó mô tả bốn kỵ sĩ đang xông lên đầu những kẻ tội lỗi bị đánh bại.
Bốn kỵ sĩ của ngày tận thế.
Trong tay của một tay đua - cân, như một biểu tượng của Bản án cuối cùng. Các tay đua khác có một thanh kiếm trừng phạt khổng lồ trong tay. Phát súng thứ ba từ một cây cung. Người cưỡi ngựa đầu tiên, tương tự như Death, chà đạp một đại diện của giáo sĩ với con ngựa của mình.
Loại bỏ các con dấu thứ năm và thứ sáu.
Bốn thiên thần kìm hãm gió và 144.000 người bị bắt.
Chầu Chúa và Chiên Con.
Loại bỏ con dấu thứ bảy, bốn ống đầu tiên.
2
Thỏ rừng (1502)
Dürer yêu thiên nhiên và liên tục vẽ động vật và thực vật theo đúng nghĩa đen với nhiếp ảnh. Tác phẩm tự nhiên nổi tiếng nhất là bức tranh màu nước Bản vẽ này thường được gọi là màu nước, vì nghệ sĩ còn sử dụng thêm bột màu và màu trắng. Dürer là một trong những người vẽ màu nước đầu tiên đưa kỹ thuật vẽ phức tạp này trở nên hoàn hảo.
Một con thỏ rừng bình thường trong một chiếc áo choàng mùa hè của người Hồi giáo được miêu tả chân thực đến mức bạn muốn chạm vào chiếc áo khoác lông màu nâu mịn của anh ấy. Hàng ngàn nét vẽ mỏng nhất được tạo ra trong các sắc thái khác nhau tạo ra ảo ảnh của lông thú thật. Có vẻ như thỏ rừng đang đánh hơi, và bộ ria mép trên mặt nó run lên vì điều này.
Bản vẽ của thỏ rừng là một kho báu thực sự, và vì tuổi mong manh và đáng kính của nó, nó cực kỳ hiếm.
3
Mảnh lớn của đồng cỏ (1503)
Dürer là một người theo chủ nghĩa tự nhiên khao khát và rất thích môi trường. Trong các tác phẩm của ông có rất nhiều bản phác thảo thực vật và phong cảnh. Một trong những tác phẩm tuyệt vời này là một bản phác thảo nhỏ mô tả một mảnh đồng cỏ, được làm bằng màu nước trên một tờ giấy thông thường.
Công nghệ tuyệt đẹp đến từng chi tiết nhỏ nhất truyền tải vẻ đẹp của từng thân, lá và ngọn cỏ. Ở dưới cùng của hình ảnh, các nét lớn của một bàn chải mềm có thể phân biệt được, chỉ ra đất trên đó cỏ, chuối và một cây bồ công anh mờ dần ngẫu nhiên phát triển.
Thành phần, như vậy, không tồn tại trong hình. Rõ ràng, Dürer đã không theo đuổi mục tiêu mô tả toàn bộ cảnh quan. Ông đã nghiên cứu cấu trúc của thực vật, hệ thống rễ của chúng (hình vẽ cho thấy cách rễ cây được dệt vào đất bằng các sợi trong suốt), cách chúng kết hợp với nhau.
Màu nước không phô trương này là một trong những đặc điểm nổi bật của nghệ sĩ và nhà tư tưởng vĩ đại người Đức. Nhân tiện, có một bài viết rất thú vị về những cảnh quan đẹp nhất trên thế giới trên most-beauty.ru.
4
Lễ hội vòng hoa hồng (1506)
Đi du lịch ở Ý, Dürer đã là một nghệ sĩ và thợ khắc nổi tiếng ở Đức. Nhưng một sự kiện đã mang lại cho anh danh tiếng nổi tiếng thế giới. Trong số các nghệ sĩ nổi tiếng thời Phục hưng, bao gồm, trước hết, các nghệ sĩ người Ý, là một nghệ sĩ người Đức Albrecht Durer.
Tại Venice, nơi Dürer định cư để nghiên cứu các tác phẩm kinh điển của hội họa, ông đã nhận được một đơn đặt hàng bất ngờ. Công hội của các thương nhân Đức đã quay sang ông để vẽ bàn thờ của nhà thờ giáo xứ của họ.
Bức tranh vui tươi, tràn đầy sức sống này được dành riêng cho lễ hội chuỗi hạt và tượng trưng cho sự hiệp nhất của tất cả các Kitô hữu. Ở trung tâm bức tranh mô tả Đức Trinh Nữ Maria trẻ tuổi với em bé Jesus trong vòng tay. Chúa Giêsu đặt một vòng hoa hồng đỏ và trắng trên đầu Giáo hoàng Julius II và Mẹ Thiên Chúa - trên Maximilian I, hoàng đế của Đế chế La Mã thần thánh.
Bức tranh được hoàn thiện với nhiều nhân vật, thiên thần, giáo dân và giáo sĩ. Trong đám đông này, bạn có thể tìm thấy chính nghệ sĩ. Anh miêu tả mình gần rìa phải của bức tranh, đằng sau toàn bộ đám đông. Một họa sĩ trẻ tài giỏi cầm trên tay một tờ giấy với tên bức tranh và chữ ký của anh ta.
5
Tự chụp chân dung trong trang phục lông thú (1507)
Bức ảnh tự sướng này của Dürer giống như một biểu tượng. Vào thời điểm đó, hình ảnh phía trước của một người chỉ được sử dụng trong vẽ biểu tượng, do đó, bức chân dung này rất táo bạo và khác thường. Trước khi người xem xuất hiện một chàng trai trẻ đẹp trai với mái tóc dài lượn sóng, bề ngoài có phần gợi nhớ đến Chúa Kitô. Những ngón tay gợi cảm mỏng manh của anh đang cố gắng kéo ra một chiếc áo choàng lông lớn trên ngực anh. Khuôn mặt của người nghệ sĩ thật đẹp, và đôi mắt màu xanh lục trong suốt chứa đầy nỗi buồn phổ quát. Chú thích trên hình có nội dung:
Đây là cách mà tôi, Albrecht Dürer đến từ Nieders, đã vẽ mình ở tuổi 28 với màu sắc vĩnh cửu
6
Adam và Eva (1507)
Một chuyến đi đến Ý cho Dürer là một bước nữa để nổi tiếng thế giới. Mong muốn bắt chước các bậc thầy người Ý của anh được thể hiện rất rõ trong bộ phim "Adam và Eva". Các nhân vật sáng tác tuyệt đẹp của Adam và Eva được trời phú cho những đường nét mượt mà, tư thế của họ rất thanh lịch và tự nhiên. Những khuôn mặt trẻ trung mơ mộng của đàn ông và phụ nữ không tỏa sáng với vẻ đẹp cổ điển, nhưng nhắc nhở nhiều hơn những người bình thường vây quanh Dürer. Các hình vẽ được mô tả trên nền tối và chỉ có một khu vực nhỏ trên nền đất đá là sự hỗ trợ cho chúng.
7
Bàn tay cầu nguyện (1508)
Một cử chỉ cầu nguyện, hai bàn tay nắm chặt vào nhau - đây là một trong những bức vẽ nổi tiếng và dễ nhận biết nhất của Albrecht Dürer, một bậc thầy xuất sắc của thời kỳ Phục hưng Đức cuối. Chất lượng của bản phác thảo sơ bộ để làm việc trên bàn thờ trung tâm của tu viện Dominican cho thấy sự chuẩn bị kỹ lưỡng của từng hình ảnh của nó. Kết quả của phương pháp này, không chỉ những bức tranh quy mô lớn cuối cùng của Dürer, mà cả bản phác thảo cũng trở thành kiệt tác.
Rõ ràng, độ chính xác về mặt giải phẫu đối với Dürer quan trọng như thế nào. Dürer vẽ tay từ cuộc sống. Tay trái trong bức tranh là nghệ sĩ tay trái. Tay phải là hình ảnh phản chiếu của bên trái.
Ban đầu, tờ giấy này lớn hơn, và một bản phác thảo đầu thánh Saint được tạo ra bên cạnh bàn tay của anh ta, nhưng sau đó các bản vẽ đã được chia. Dürer luôn giữ những thực hành tốt nhất của mình và sử dụng chúng cho các bức tranh khác.
Bất chấp sự đơn giản và bản chất đồ họa của hình ảnh (bản vẽ được thực hiện trên sơn màu xám và trắng trên giấy màu), Bàn tay của người cầu nguyện đã trở thành di sản văn hóa của toàn nhân loại.
8
Hiệp sĩ, Thần chết và Quỷ dữ (1513)
Khắc của Durer Hiệp sĩ, Cái chết và Quỷ dữ là một trong ba Xưởng khắc của hoàng đạo khắc được thực hiện trên đồng. Người ta tin rằng đây là một minh họa cho chuyên luận về Erasmus của Rotterdam, "Cẩm nang của chiến binh Kitô giáo". Các hiệp sĩ miêu tả nhân cách hóa sức mạnh tinh thần, dũng cảm và danh dự của một chiến binh Kitô giáo. Bản khắc này cũng có đầy đủ các loại mật mã khác, như hộp sọ, con chó chạy bên cạnh con ngựa (biểu tượng của sự thật), cái chết với chiếc đồng hồ cát, cố gắng đánh bật một chiến binh ra khỏi đường (sự chết chóc) và ma quỷ (cám dỗ). Nói chung, khắc có ý nghĩa của một cuộc sống năng động.
9
Thánh Jerome trong phòng giam (1514)
Khắc bởi Albrecht Durer "Thánh Jerome trong phòng giam" là một trong ba "bản khắc xưởng". Giống như các bản khắc khác, nó có đầy đủ các biểu tượng và các chi tiết khác nhau. Tất cả những chi tiết này tạo ra một câu chuyện hoàn toàn về một người đàn ông làm việc chăm chỉ trong bản dịch Cựu Ước. Thánh Jerome làm việc trong phòng giam tu viện của mình toát ra một ánh sáng thánh. Sư tử ngủ và chó có nghĩa là thuần hóa niềm đam mê và lòng trung thành. Hộp sọ trên bậu cửa sổ và đồng hồ cát gợi nhớ đến sự yếu đuối và thoáng qua của cuộc sống. Hồng y mũ trên tường - sự thoái vị từ các nhà thờ cao.
Nét tinh tế truyền tải rất chính xác kết cấu của các đối tượng. Bạn có thể xem xét mô hình tự nhiên của dầm gỗ trên trần nhà. Kết cấu của gối nhàu nát, tường đá, lông động vật được truyền tải hoàn hảo thông qua trò chơi của ánh sáng và bóng tối. Những chuyển đổi hầu như không đáng chú ý từ tông màu sáng sang màu tối đã đạt được bằng cách sử dụng các nét song song và chéo tốt nhất.
10
Sầu muộn (1514)
Vào năm 1514, Công tước Maximilian I đã nhận được một bản khắc nhỏ từ nghệ sĩ triều đình Dürer của ông, người nổi tiếng là nghệ sĩ huyền bí nhất và tác phẩm kỳ diệu. Người ta tin rằng bản khắc mô tả Dürer. Thay vào đó, trạng thái tâm trí của mình. Tìm kiếm, dằn vặt sáng tạo, thất vọng, suy nghĩ không chuẩn mực vốn có của thiên tài - tất cả những điều này được bao bọc trong một hình ảnh u uất.
Đằng sau dáng người trầm ngâm, tương tự cả phụ nữ và đàn ông cùng một lúc, một hình vuông chứa đầy các số từ 1 đến 16. Đây là một phát minh của nghệ sĩ, thành quả của trí tuệ toán học của anh ta. Tổng các số quanh chu vi, dọc theo đường chéo, dọc theo các hàng và cột là 34! Tổng các góc cũng bằng 34. Ngoài ra, năm tạo được mã hóa ở dòng dưới cùng của hình vuông - 1514! Đây là một biểu tượng của pháp luật.
Bên cạnh Melancholy đang ngủ Cupid. Nó có nghĩa là những đam mê ngoài hành tinh u sầu của tình yêu trần thế. Trong bản khắc này có nhiều dấu hiệu và biểu tượng bí ẩn khác nhau mà các học giả hiện đại vẫn phải vật lộn. Most-Beauty cũng cung cấp cho bạn để tìm kiếm các nhân vật ẩn trong tác phẩm này! Các liên kết bạn có thể tìm thấy công việc này ở độ phân giải cao.
11
Tê giác (1515)
Dürer, giống như nhiều người sáng tạo trong thời đại đó, quan tâm đến nhiều khía cạnh của cuộc sống. Ông luôn bị thu hút bởi các lĩnh vực khác nhau của khoa học tự nhiên. Một lần, một người bạn của Dürer đã gửi cho anh ta một lá thư với một mô tả và phác họa của các động vật kỳ lạ được trình bày cho Thống đốc Ấn Độ Bồ Đào Nha. Đây là những con tê giác. Dürer chưa bao giờ nhìn thấy và trước đây không biết gì về những con vật này. Quan tâm đến sự kiện này là rất cao. Kết quả là, trên cơ sở hai bản vẽ, Dürer đã thực hiện một bản khắc, gần như hoàn toàn trùng khớp với bản gốc.
12
Nghiên cứu về một người đàn ông 93 tuổi (1521)
Dürer - một lịch trình vô địch. Bản phác thảo của ông cho bức tranh "Thánh Jerome", được làm bằng mực trên giấy, không dễ để thành thạo. Đây là một tác phẩm đồ họa hoàn thành đầy đủ, đại diện cho kỹ năng thực sự cao nhất. Những đường nét đẹp nhất còn lại của cây bút tạo ra một mạng lưới các sắc thái và midtones không thể tưởng tượng được. Khuôn mặt của ông già, gồ ghề với những nếp nhăn sâu, rất biểu cảm. Chuyển hoàn hảo vào da của một ông già. Râu quai nón dày màu xám của anh ấy và uốn thành những chiếc nhẫn duyên dáng. Mỗi mái tóc sáng được nhìn thấy. Đầu của một ông già không hoạt động được hỗ trợ bởi bàn tay phải của ông. Từ bức ảnh này, nó thở bình tĩnh và mệt mỏi từ cuộc sống.
13
Thánh Jerome (1521)
Bức tranh "Saint Jerome" được vẽ vào mùa xuân năm 1521 và được tặng như một món quà cho một người bạn thân của nghệ sĩ Rodrigo Fernandez Almada. Bằng hiện vật cho một bức chân dung của St. Jerome được phục vụ bởi một người đàn ông 93 tuổi đến từ Antwerp. Trong bản phác thảo, ông già được miêu tả với đôi mắt nhắm nghiền, và trong bức ảnh của St. Jerome nhìn thế giới với một cái nhìn khôn ngoan và xuyên thấu. Tay trái của anh ấy đang chỉ một ngón tay vào hộp sọ. Đây là một cảnh báo rằng mọi thứ sẽ kết thúc, và bạn sẽ phải trả lời cho hành động của mình tại Phán quyết cuối cùng. Một cây thánh giá treo sau lưng vị thánh, như một biểu tượng của Kitô giáo.
Bộ vest đỏ rực của vị thánh trông thật ngoạn mục trên nền xanh thẳm của bức tường. Một bộ râu xám mượt được quy định với những nét đẹp nhất, và nhấn mạnh làn da tối màu của khuôn mặt già nua. Bức tranh tuyệt vời này là đỉnh cao của kỹ năng nghệ sĩ.
14
Bốn sứ đồ (1526)
The Diptych Mười Bốn Sứ đồ Hồi giáo là tác phẩm cuối cùng của Albrecht Dürer vĩ đại. Nó phản ánh khát vọng của người nghệ sĩ, hy vọng về một tương lai tốt đẹp hơn cho nhân loại. Các sứ đồ được mô tả theo cặp: Peter và John, Paul và Mark. Mỗi tông đồ có tính cách riêng của mình. John là người năng động, anh vốn có tính cách của một người lạc quan. Peter tách ra và bình tĩnh, giống như một đờm. Mark hào hứng thảo luận điều gì đó với Paul u sầu. Bốn nhân vật này tạo thành nền tảng của các nhân vật của tất cả mọi người.
Albrecht Dürer đã viết cuốn sách này như một bằng chứng cá nhân cho những người cùng thời với ông và con cháu của họ. Thông điệp nhân văn cao nhất của cô là tầm nhìn của một người như anh ta nên có, theo học thuyết Kitô giáo.
Lời bạt
Albrecht Durer sống 56 năm. Trong suốt cuộc đời, ông đã đi du lịch rất nhiều và tạo ra một số lượng lớn các bản vẽ và bản in hoàn hảo. Những bức tranh của ông có hương vị và sự khéo léo cao nhất. Vào cuối đời, anh ta bị bệnh sốt rét, làm tê liệt sức khỏe của anh ta.
Bị bệnh, anh đã tham khảo ý kiến bác sĩ, mô tả cơ thể của mình trong bản vẽ và ghi chú ở đó nơi đau đớn xuất phát. Bản vẽ này cho thấy tâm trí tò mò và sắc sảo của người nghệ sĩ. Các biên tập viên của hầu hết các vẻ đẹp yêu cầu viết bình luận về bài viết của chúng tôi. Viết những gì tác phẩm của Albrecht Durer gây ấn tượng với bạn nhất.