Cổ điển của chủ nghĩa ấn tượng Edgar Degas nhận được một nền giáo dục cổ điển và ban đầu được tham gia dưới sự hướng dẫn của Ingres, một bậc thầy của chủ nghĩa hiện thực. Nhưng, vào năm 1862, Degas đã gặp Renoir và Monet, vào thời điểm đó đã là những người theo trường phái ấn tượng nổi tiếng. Và Degas hoàn toàn thay đổi hướng đi trong công việc của mình. Không giống như Monet và Renoir, những người tuân thủ làm việc ngoài trời, Edgar Degas vẽ từ ký ức và không thích viết trong không khí trong lành. Năm 1870, Degas bắt đầu sử dụng phấn màu trong các tác phẩm của mình và tự gọi mình là bậc thầy về các đường màu. Edgar Degas là một bậc thầy không chỉ về đường mà còn về sự chuyển động.
Chủ đề yêu thích nhất trong các tác phẩm của Degas là phụ nữ. Nữ diễn viên ballet, vũ công, đầu bếp, quý bà quý phái, giản dị và giàu có, ăn mặc và khỏa thân. Ông ngưỡng mộ họ, và miêu tả họ tại một thời điểm đặc biệt của chuyển động hoặc hành động. Có một cái gì đó nhiếp ảnh trong những tác phẩm tuyệt vời.
bức tranh nổi tiếng của Edgar Degas:
1
Bàn ủi (1884 Từ1886)
Hình dáng người sắt, ngáp từ công việc đơn điệu, mệt mỏi của cô, trở thành biểu tượng của một công nhân thế kỷ 19. Người phụ nữ quyết định nghỉ ngơi và uống một chút rượu. Tư thế và toàn bộ vẻ ngoài của cô ấy nói lên việc cô ấy đau lưng, tay đau như thế nào. Bên cạnh cô, người thợ ủi thứ hai tiếp tục ủi vải bằng gang nặng. Sự mệt mỏi của cô có thể được nhìn thấy trong một tư thế căng thẳng, khi cô ấy, cúi đầu, cố gắng hết sức để đẩy bàn ủi bằng cả hai tay. Đây là Paris, được ẩn đằng sau các cửa sổ sáng và bảng hiệu của các cửa hàng và khách sạn giàu có. Sự vô vọng nghiêm trọng hàng ngày của người lao động khiến cuộc sống của họ không thể chịu đựng nổi.
Degas đã tạo ra một kỹ thuật mới khi vải thô và nét thô tạo hiệu ứng pastel trong ảnh. Chủ nghĩa nhân văn của bức tranh nằm chính xác trong bức tranh cứng nhắc này. Người xem trở nên tiếc nuối cho các toiler này. Và nếu vậy, thì Degas đã có thể thay đổi một khối lượng lớn các vấn đề về lao động nữ ở châu Âu trong thế kỷ XIX.
2
Vũ công xanh (1898)
Một tờ giấy vuông nhỏ biến thành một kiệt tác thực sự dưới bàn tay khéo léo của Degas. Sự kỳ diệu, quyến rũ của bức tranh này là không thể phủ nhận. Ân điển của nữ diễn viên ballet, màu xanh tinh tế làm cho tác phẩm dễ nhận biết và cực kỳ thẩm mỹ.
Ballerinas và ballet là cho Degas một trong những chủ đề yêu thích của họ. Anh ta vẽ các cô gái ở nhiều tư thế, góc độ khác nhau, như thể anh ta đang chộp lấy một mảnh nhỏ của chuyển động của nữ diễn viên ba lê từ một cuộn băng thời gian. Bức ảnh này rất có thể giống với nhiếp ảnh hiện đại. Cô ấy có một góc độ khác thường - một cái nhìn từ trên xuống. Người xem chỉ thấy cổ, vai và eo duyên dáng của các vũ công. Mỗi nữ diễn viên ba lê bận rộn với công việc kinh doanh của riêng mình: một người chỉnh sửa dây đeo của chiếc váy, người còn lại kiểm tra xem trang phục khiêu vũ nằm trên đôi vai xinh đẹp của cô như thế nào, người thứ ba cố gắng nhìn qua hai chân qua vai cô, và người thứ tư chỉ nhìn thấy phía sau đầu và một phần của lưng - trên giày pointe.
3
Ballerina và một người phụ nữ với chiếc ô (Chờ đợi), 1882
Đây là một phấn màu khác của Edgar Degas về chủ đề múa ba lê. Chỉ có hai nhân vật trong bức tranh - một nữ diễn viên ba lê trẻ và một phụ nữ trong bộ váy đen nghiêm ngặt với một chiếc ô. Phụ nữ đang ngồi trên một chiếc ghế dựa vào tường. Một vũ công trẻ kiểm tra giày mũi nhọn, và một người phụ nữ mặc đồ đen, rõ ràng là mẹ cô. Tư thế của cô ấy rất căng thẳng, cô ấy mong con gái thoát ra, kết quả của điệu nhảy của cô ấy. Họ sẽ đưa cô đi múa ba lê hay không?
4
Ngôi sao (1876-1877)
Degas yêu thích múa ba lê, điều đó thể hiện rõ qua tình yêu và sự lo lắng mà anh miêu tả về nữ diễn viên ballet của mình. Thế giới kỳ diệu của nhà hát đã thu hút Nghệ sĩ từ mọi phía - từ phía sân khấu, bên cánh, lớp học múa ba lê. Ông quan tâm đến toàn bộ quá trình chuẩn bị cho vở ballet. Đó là phấn màu có khả năng nâng cao các nữ diễn viên ballet của Degas lên ngang tầm với các thiên thể. Tinh tế tông màu nhẹ nhàng, dịu dàng, thoáng mát và minh bạch làm cho công việc của mình tuyệt vời. Nhân vật trung tâm của bức tranh là một nữ diễn viên ba lê bay lên không trung, chạm vào sân khấu bằng mũi giày nhọn của cô. Nó có màu trắng như tuyết, tất cả đều phát sáng từ bên trong.
Trong nền, cảnh quan và hậu trường. Bởi vì phong cảnh, hình bóng của một người đáng kính, một nhà từ thiện, có vai trò trong cuộc sống prima là mơ hồ, có thể nhìn thấy. Con số này đưa người xem trở lại từ vùng đất huyền diệu của yêu tinh đến cuộc sống trần gian khắc nghiệt.
5
Kiểu tóc phụ nữ (1885)
Bức tranh này, theo các biên tập viên của hầu hết các vẻ đẹp, là một trong những tác phẩm hay nhất của họa sĩ. Một phụ nữ trẻ khỏa thân ngồi khoanh chân với lưng cho người xem, chải tóc sang trọng. Màu sắc đẹp thuần khiết, đường nét thanh tú, nét pastel tinh tế khiến người phụ nữ hình dáng quyến rũ và rất tự nhiên.
6
Absinthe (1893)
Một câu chuyện khá thú vị mở ra trước mắt người xem. Một cặp vợ chồng lạ ngồi ở bàn trong quán cà phê - một người đàn ông tỉnh táo với tẩu thuốc và một phụ nữ say rượu. Trước mặt cô là một ly absinthe. Người phụ nữ đặt ra tư thế thoải mái, cô ấy dang rộng hai chân về phía trước, hạ vai xuống. Mí mắt cô nặng trĩu và hơi che mắt. Cô say rượu và hoàn toàn thờ ơ với thế giới xung quanh. Người đàn ông, rõ ràng, không phải là bạn đồng hành của phụ nữ. Anh nhìn ra ngoài cửa sổ với một cái nhìn trống rỗng.
Hình ảnh cho thấy buổi sáng, bằng chứng là tờ báo buổi sáng trong tay của chủ, với đôi mắt chúng ta quan sát cảnh này. Người phụ nữ và người đàn ông rõ ràng đã có một đêm giông bão.
Tác dụng của absinthe có ảnh hưởng nhất định đến một người. Người say khá công bằng trở nên thờ ơ với mọi thứ trên thế giới, xa lánh. Degas nhìn cặp vợ chồng này với một cái nhìn tỉnh táo và nhấn mạnh tác hại của thói quen này. Nhưng nghiện absinthe là tai họa của thế kỷ XIX.
7
Hoa hậu La La tại Rạp xiếc Fernando (1879)
Xiếc acrobat nổi tiếng được nghệ sĩ miêu tả từ một góc độ đáng kinh ngạc. Hình được chuyển sang góc trên bên trái, được vẽ từ dưới lên, điều này làm cho bố cục rất bất thường. Người xem, như thể trong thực tế, đang xem công việc của một vận động viên thể dục trên không. Con số được vẽ một cách thuần thục đến nỗi nó mang lại ấn tượng như có mặt tại buổi biểu diễn xiếc.
Nhân tiện, trên trang web của chúng tôi most-beauty.ru có một bài viết thú vị về những người tập thể dục đẹp nhất.
8
Tại xưởng xay (1882)
Degas luôn coi mình là hiện thực, mặc dù ông vẽ theo cách ấn tượng. Chủ nghĩa hiện thực trong tác phẩm của ông rất tuyệt vời chính xác nhờ hình ảnh của những khoảnh khắc có thật từ cuộc sống của người dân Paris. Khi anh đi qua cửa sổ của các cửa hàng mũ của phụ nữ và không thể rời mắt khỏi những gì đang xảy ra đằng sau cửa sổ. Kết quả của những quan sát như vậy, toàn bộ chu trình "At the milliner" đã xuất hiện.
Một trong những bức tranh đầu tiên mô tả hai người phụ nữ - khách hàng, một trong số họ đang thử mũ. Trong tác phẩm của mình, Degas sử dụng bố cục đường chéo, trong các phụ kiện tiền cảnh được mô tả - tất cả các loại mũ. Nhưng chúng không lấy đi sự chú ý của người xem, nó bị thu hút bởi những quý cô nhiệt tình, những người dường như bị bất ngờ khi thử những chiếc mũ thời trang.
9
Nhà giặt mang vải lanh đến thành phố (1878)
Gam màu nâu vàng của bức tranh không chỉ phản ánh mức độ nghiêm trọng của lao động nữ mà còn cả màu xám vô vọng trong cuộc sống hàng ngày của họ. Bức tranh mô tả hai tiệm giặt là, phân kỳ theo khách hàng theo các hướng khác nhau. Những chiếc giỏ với vải lanh sạch sẽ nặng đến nỗi phụ nữ phải cúi xuống. Khuôn mặt của các tiệm giặt là rám nắng do tiếp xúc thường xuyên với ánh nắng mặt trời. Những người phụ nữ này không giống như phụ nữ nguyên thủy. Họ làm việc chăm chỉ hàng ngày để có thu nhập khiêm tốn, điều này sẽ không cho phép họ mua một chiếc váy mới hoặc một chiếc mũ thời trang.
🎨
Lời bạt
Edgar Degas là một nghệ sĩ ấn tượng tuyệt vời, người nổi tiếng với kỹ thuật phấn màu của mình. Anh ta nâng nó lên một mức cao đến mức nó gần như không thể đạt được. Với kỹ năng của mình, phấn màu bắt đầu được thực hiện nghiêm túc, giống như tranh sơn dầu. Most-beauty.ru mong bạn nhận xét về những bức tranh của họa sĩ này. Bạn thích tác phẩm nào nhất của anh ấy?
Và bên dưới, chúng tôi đăng một số bức tranh nổi tiếng khác của Degas không có trong danh sách chính của chúng tôi:
Diễn tập (1874)
Chân dung gia đình Bellelli (1858 Từ1867)
Văn phòng bông (1873)
Lớp học nhảy tại Opera (1872)
Vũ công màu xanh lá cây (1877 Từ1879)
Vũ công bụng (1889)
Cửa hàng dành cho phụ nữ (1879)
Bài tập của Spartans trẻ (1860)
Diễn tập ba lê trên sân khấu (1874)
Nhạc sĩ trong dàn nhạc (1872)
Vũ công trong màu hồng (1885)
Vũ công tại băng ghế dự bị (1905)
Dàn nhạc của Opera (1870)
Place de la Concorde (1875)
Vũ công với bó hoa (1877)
Vũ công tập luyện tại băng ghế dự bị (1877)
Đó là tất cả cho bây giờ! Đây, tất nhiên, không phải là tất cả các bức tranh nổi tiếng nhất của Edgar Degas. Hiện có rất nhiều trong số họ! Cảm ơn đã quan tâm.