Điện ảnh đã hơn 100 năm tuổi, vì vậy các đạo diễn và biên kịch đang ngày càng gặp khó khăn khi đưa ra những câu chuyện mới. Bằng cách này hay cách khác, nhưng trong bất kỳ bộ phim nào bạn có thể tìm thấy những khoảnh khắc tương tự như khác.
Đôi khi, những người sáng tạo được truyền cảm hứng mạnh mẽ bởi một người khác làm việc đến nỗi họ gần như sao chép hoàn toàn cốt truyện, mặc dù một số người với vẻ ngoài ngây thơ cố gắng thuyết phục mọi người rằng họ không mượn gì cả.
10. Đảo | 2005
Cốt truyện của bức tranh Michael Bay kể câu chuyện về một thế giới trong đó có một thảm họa toàn cầu.
Những người sống sót sống trong một khu định cư biệt lập, nhưng mọi người đều biết rằng ở đâu đó có một hòn đảo thiên đường với không khí trong lành mà bạn có thể thở. Bạn có thể đến đó chỉ bằng một cách - để trúng xổ số do lãnh đạo của khu định cư tổ chức.
Đạo diễn hầu như không biết rằng cốt truyện này là một bản sao gần như chính xác của bộ phim hạng ba năm 1978: Bộ phim kinh dị về bản sao, nhưng biên kịch đã biết về nó. Sự khác biệt chính giữa các bức tranh là ngân sách. Họ đã chi 130 triệu đô la cho Ostrov, nhưng cuối cùng bộ phim đã thất bại và các nhà sáng tạo vẫn phải trả một khoản tiền bảy con số cho các tác giả của The Clone H khiếp sợ do đạo văn rõ ràng.
9. Trước | 2012
Bộ phim hành động với Guy Pearce trong vai trò tiêu đề kể về một cuộc bạo loạn trong nhà tù vũ trụ, nơi vào thời điểm nổi dậy của các tù nhân, con gái của tổng thống Mỹ đang làm nhiệm vụ nhân đạo. Bây giờ cô ấy đang trở thành một con tin và để được thả ra, họ đang thu hút một cựu điệp viên CIA, bị kết án 30 năm.
Câu chuyện này gợi nhớ rất nhiều đến các sự kiện của bộ phim "Escape from New York" của John Carpenter với Kurt Russell. Ở đó, nhân vật chính cũng bị đặt ra ngoài vòng pháp luật và giải thoát cho con gái chính thức về quyền tự do.
Carpenter đã kiện những người sáng tạo và giành được 80.000 đô la, nhưng Luke Besson từ chối trả tiền và kháng cáo. Tòa án mới một lần nữa công nhận Naprol là đạo văn và tăng số tiền bồi thường lên nửa triệu.
8. Người ngoài hành tinh | 1979
Tác giả kịch bản của bộ phim đình đám này không bao giờ phủ nhận rằng cốt truyện không hoàn toàn do anh ta phát minh ra. Anh ta thành thật thừa nhận rằng anh ta đã mượn ý tưởng từ nhiều tác phẩm tuyệt vời, nhưng các nhà phê bình và người xem nhanh chóng nhận thấy rằng Alien Alien, rất giống với bức tranh Hồi đó! Kinh dị từ không gian. "
Bộ phim kinh dị đen trắng hạng hai năm 1958 kể một câu chuyện rất giống nhau: một sinh vật ngoài hành tinh xâm nhập tàu vũ trụ, di chuyển qua hệ thống thông gió và giết chết từng thành viên phi hành đoàn.
7. Câu chuyện đồ chơi | 1995
Đạo diễn John Lasseter, trước khi quay Toy Story, muốn đưa vào phim hoạt hình The Brave Little Toaster. Nó đề cập đến công nghệ và thiết bị điện tử hồi sinh, đi tìm chủ sở hữu.
Disney Studios không muốn đưa tiền cho nó, vì vậy một công ty khác đã thực hiện cuộc phiêu lưu của lò nướng bánh vào năm 1987. Lasseter, theo thời gian, đã trở thành một nhân vật nổi bật ở Pixar và quyết định trở lại ý tưởng của mình một lần nữa, thay thế các thiết bị điện bằng đồ chơi.
Tuy nhiên, trong cả hai dự án không chỉ có những cảnh giống nhau, mà theo đúng nghĩa đen mà Lasseter rõ ràng đã xé toạc ra.
6. Nhanh và tức giận | 2001
Phần đầu tiên trong cuộc phiêu lưu của Dominic Toretto và công ty giống như hai giọt nước như bộ phim "On the Crest of the Wave" năm 1990 với Keanu Reeves và Patrick Swayze trong vai chính.
Sự khác biệt duy nhất là trong "Fast and Furious" - một nhóm các tay đua đường phố, và trong bản gốc là một nhóm người lướt sóng. Trong cả hai bộ phim hành động, nhân vật chính tham gia vào nhóm bí mật, bắt đầu mối quan hệ với một cô gái, bắt đầu làm bạn với nhà lãnh đạo và nếm trải mùi vị.
5. Trò chơi Đói | 2012
Đây là một trường hợp đặc biệt, vì ở đây bạn có thể đổ lỗi một cách an toàn không chỉ các tác giả của bộ phim vì đạo văn, mà cả nhà văn Susan Collins, người đã viết cuốn sách này.
Câu chuyện về một tương lai ảm đạm và một nhóm thanh thiếu niên tham gia vào một trò chơi chết chóc - tất cả những điều này đã được thể hiện vào năm 2000 trong bộ phim "Battle Royale" của Nhật Bản, dựa trên cuốn sách cùng tên.
Collins tuyên bố rằng cô chưa bao giờ đọc cuốn sách này và các nhà làm phim không xem phiên bản tiếng Nhật. Tuy nhiên, đạo văn là hiển nhiên, và không phải là thành công nhất.
Có rất nhiều vụ giết người và máu trong Battle Royale, đáng lẽ phải có trong bộ phim về những trò chơi chết người, và Hollywood đã quay một bản melodrama nhảm nhí cho thanh thiếu niên.
4. Chó điên | 1992
Tarantino đã mượn ý tưởng về bộ phim đầu tay của mình từ bộ phim hành động Nhật Bản năm 1987 The City on Fire. Một cuộc đột kích vào đồ trang sức, một cảnh sát bí mật, một thành viên băng đảng với tâm lý không ổn định - tất cả điều này không được Quentin phát minh ra.
Tuy nhiên, tất cả các cuộc đối thoại khéo léo và sản xuất sân khấu hoàn toàn là công lao của anh ấy. Giám đốc này thường lấy cảm hứng (hoặc thẳng thắn đánh cắp ý tưởng) từ công việc của các đồng nghiệp, nhưng xử lý mọi thứ theo cách mà ngôn ngữ không quay sang đổ lỗi cho anh ta vì đạo văn.
3. Chiến tranh giữa các vì sao | 1977
Khi tạo ra vũ trụ Star Wars huyền thoại, George Lucas chủ yếu lấy cảm hứng từ loạt phim truyền hình khoa học viễn tưởng thập niên 50 và sách, nhưng hầu hết tất cả những gì ông lấy không phải từ chúng, mà từ bộ phim nhân vật phản diện Ba trong một pháo đài ẩn giấu của Akira Kurosawa.
Kịch bản gốc trông rất giống tác phẩm Kurosawa, đến nỗi Lucas nghiêm túc nghĩ về việc mua bản quyền cho nó, nhưng sau đó câu chuyện đã thay đổi một chút.
Tuy nhiên, rất nhiều điểm chung, mặc dù mọi thứ đều được phục vụ trong khung cảnh tuyệt vời.
2. Cho một số đô la | 1964
Phần đầu tiên của bộ ba đô la, Sergio Leone, kể về người bắn súng do Clint Eastwood thực hiện, người quyết định kiếm một số tiền từ cuộc chiến của hai băng đảng định cư ở một thị trấn nhỏ.
Từ miền tây này bắt đầu con đường của Leone đến danh hiệu vua của thể loại này, nhưng niềm vui chiến thắng đã làm lu mờ vụ kiện từ Akira Kurosawa.
Bộ phim Leone là một dấu vết từ bộ phim The Bodyguard, được quay bởi Akira vào năm 1961.
Nếu George Lucas lấy rất nhiều, nhưng bổ sung rất nhiều từ bản thân, thì Sergio Leone đã không bận tâm và chỉ đơn giản là thay thế samurai từ bộ phim Nhật Bản bằng cao bồi của riêng mình. Kết quả là anh phải bỏ ra và đưa 15% doanh thu phòng vé.
1. Vua sư tử | 1994
Bộ phim hoạt hình "Vua sư tử" vẫn là một trong những dự án hoạt hình hay nhất trong lịch sử, mang lại cho Disney rất nhiều tiền. Điều trớ trêu là anh ta được định vị là phim hoạt hình đầu tiên của hãng phim, được quay không dựa trên một câu chuyện cổ tích, mà theo kịch bản gốc.
Điều này có thể được tin nếu bộ phim hoạt hình Nhật Bản The Lion Lion White Kimba, được quay vào năm 1965, không tồn tại.
Kimba là một con sư tử nhỏ sẽ cai trị rừng rậm. Anh ta cũng mất cha, linh hồn của anh ta xuất hiện trong đám mây, ngai vàng của vị vua của rừng rậm bị chiếm giữ bởi một con sư tử xấu xa với hai con linh cẩu lặt vặt. Một con vẹt, một con khỉ đầu chó lập dị, một người yêu - tất cả điều này có trong anime.
Khi những người tạo ra Sư tử trắng Kimba được hỏi tại sao họ không kiện Disney vì đạo văn thô lỗ như vậy, họ trả lời rằng họ không thể cạnh tranh với một tập đoàn trị giá hàng tỷ đô la có hàng trăm luật sư giàu kinh nghiệm trong đội ngũ nhân viên của mình.